对于电影中的安妮来说，她的着装总显得那么光鲜却得不得其所，她的身上堆满了各种名牌，足于叫曼哈顿的时髦女人发疯地揪着自己的头发：爱马仕、华伦天奴、范思哲、唐娜·卡伦、香奈儿……她是如此的幸运，所有新季单品都在这个角色身上一一出现，短短两分钟更换12件不同大牌的外套，这应该是名牌追随者的梦想，但始终不是安妮的需要。

　　在一套套解构安妮在剧中着装的模仿过程中，名牌爱好者反而需要反思一个问题：那真的是你要的吗？至少那不是安妮所要的，尽管她的晴空蓝毛衣是来自超市大卖场，但对于她来说，穿着这个更舒适得体。

　　名牌是一个追名逐利的地方，时尚工业尽管傲视一切，但个中辛酸，只有从事的人才知道滋味。尽管《穿普拉达的女魔头》是帕翠西亚·菲尔德这位造型教母之手，她的时尚风格已经独霸一方，不用怀疑，但她在设计安妮的造型时，依然要以人物角色为主导，这实际上也没有什么不一样，我们始终是要穿衣服，而不是被衣服穿着。

　　安妮的着装如要脱离她在剧中的角色，看起来十足是一个时尚业菜鸟小职员，她渴望与她从事的工作融为一体，操之过急地把那些免费的大品牌时装堆到自己的身上，但我们看到的她的模样，恰恰就是一个涉世未深的小女孩，迷茫的小女孩，如果她连对自己穿的衣服都不具有判别能力，也就只能是一个永远被主编叫错名字的办公设备而已。这也是为什么安妮在“变装”后，我们无法得到惊艳的感觉。

　　在对名牌的无尽顶礼膜拜中，在这部电影我们应该看到的应是它的反面。着装是有功利性的，你想成为什么样的人，就要穿成什么样子。而对自己的理解，有时候比对时装或品牌的认知更为关键。时装也是阶级，它们在“女魔头”的身上恰到好处，而在安妮的身上，却是百般不自在。正好比我们，往往在追求不属于自己的东西，尽管安妮不必为她在杂志工作的名牌衣服付美金，却支付了另外更为珍贵的东西：理想和爱情。

　　这也是为什么安妮最后穿着她自己那件毛衣出现时，脸上的笑容如此轻松自然。